Галерея БАСТИАНА
БЕСКОНЕЧНАЯ ИСТОРИЯ (1984) FRANKENWEENIE (1984) D.A.R.Y.L. (1985) COCOON (1985)
--------------------------------------------------------------------------
Баррет Оливер на роль Бастиана Бальтазара Бакса был избран не случайно. Он не стал суперзвездой, и его самая известная роль, пожалуй, и была в NES...
Но стремился ли Баррет к славе? Как изменила эта роль его жизнь? Или это всего лишь роль? Just a story?
Наверное, мы не узнаем об этом никогда.
Да и нужно ли это знать? Факт остается фактом. Впервые о существовании Бастиана большинство узнают, видя Баррета. :)
И надо сказать, он непревзойденный Бастиан. Я не знаю, где сейчас Баррет и что делает (ему 24 августа 2003 года исполнилось 30 лет, по последним данным он - фотограф) Но, думаю, каждый зритель NES мечтал бы встретиться с ним один раз в жизни.
Судя по статье в немецком журнале, секрет удачного воплощения Бастиана в Баррете - общность темпераментов двух мальчишек.
"С мячом Баррет позирует только для фотографа, на самом деле его единственный любимый вид спорта- велосипед" :)
Десятилетний Баррет живет в Лос Фелиз, старом районе Лос-Анджелеса, вместе с родителями и тринадцатилетним братом Kyle (вот уж имена!), в четырехкомнатном доме (американская мечта!)
"У Баррета очень спокойный характер. Больше всего он любит сидеть в своей комнатушке и читать (как Бастиан в фильме)"
Что ж, охотно верится... Но тем более удивительно, как по-взрослому и уверенно Баррет играет драматические моменты фильма (а их не так уж мало). Вот уж действительно тайны человеческой души!
Баррет Оливер в фильме Frankenweenie. 1984 год
----------------------------------------------------------------------
От внезапной встречи с автомобилем гибнет лучший друг маленького Виктора Франкенштейна - пёс Спарки. Витя (Баррет Оливер) даровит от рождения плюс отлично учится и ему почти ничего не стоит с помощью подручного тостера, динамо-велосипеда и разряда молнии оживить бренные кости Спарки. Тем более, весь процесс "перезагрузки" давно описан в учебниках по физиологии.
Ужас и отвращение вызывает не столько зверь, восставший из ада, сколько звериная реакция соседей мальчика. После встречи с песиком они готовы "съесть за ужином" и Витю, и его родителей заодно. И если бы "Спарки-2" режиссером Тимом Бартоном не была бы предоставлена возможность отличиться на пожаре и спасти жизнь Виктора, то бедному псу пришлось бы вернуться в свою могилку, на этот раз из-за людского невежества.
Собственно, он туда и возвращается ненадолго, погибая еще раз в огне того самого пожара. Но на этот раз соседи Франкенштейнов так же организованно проявляют диаметрально противоположные чувства и оживляют "пса-спасителя " с помощью энергии аккумуляторов своих автомобилей. Хэппи энд.
Всё вышесказанное я понял и без перевода, поскольку в России фильм не появлялся :)
А знаете в чем главный прикол этой получасовой черно-белой "экспериментальной" киноленты?
Суть режиссерского эксперимента состояла, видимо, в том, чтобы подавать зрителю Баррета Оливера (до того он снялся в жуткой серии "Сумеречной зоны") вместе с уткой Дональдом и мышью Микки! Фильм снят студией Walt Disney Pictures!
Понятно, что такое сочетание вызвало рвотный рефлекс у американских пуритан - любителей мультиков. И Дисней отказался от своего детища, после чего подобных экспериментов больше не проводил. А зря.
Вообще, мне фильмец понравился. Порадовала игра нашего главного героя (такое ощущение, что Баррета просто не надо ограничивать и давать побольше времени в кадре). Удался и кастинг других актеров в типично американо-диснеевском стиле. Сразу видно: это - плохие, этот - хороший, эта - хорошая, но глупая, этот - хороший, но с садистскими наклонностями и т.п.
Фильм для детей! :)
А юморок с душком да еще стилистические книксены в сторону предыдущих картин по тематике делают "Франкенвини" незабываемым зрелищем для любого киногурмана.
Баррет Оливер в фильме D.A.R.Y.L. 1985 год
--------------------------------------------------------------------------
Этот фильм - провокация. Его первая половина - обычная жвачка для мозгов среднего американского зрителя (фильм снят и сделан в США). Бейсбол, американская мечта, бравурная или сентиментальная музыка, короче, жизнь слонов.
Во второй части неожиданно наступает тишина, в которую врываются холодящие звуки сирен, скрежет автомобильного железа, лай бультерьера и выстрелы полицейской винтовки. Холод и отчаяние передаются зрителю, который ожидал совсем другой развязки. На мой взгляд, просто замечательная режиссерская находка.
Бездетная семья принимает к себе в дом ребенка из приюта. Дэрил (Баррет Оливер) страдает потерей памяти и не помнит своих родителей, но он явно домашний, ухоженный мальчик, к тому же очень послушный и подозрительно правильный.
Ему быстро прививаются "основные американские ценности": компьютерные игры, бейсбол, кредитные карточки и т.п. Однако помимо всей этой атрибутики благополучного американского тинейджера, он приобретает и нечто гораздо более важное: друга и новую, действительно любящую его семью.
Вскоре объявляются настоящие "родители" Дэрила, на поверку оказавшиеся сотрудниками научного центра. D.A.R.Y.L. (Data AnalysingRobot Youth Lifeform ) оказывается не человеком, а "жизненной формой" совершенно неожиданно для всех, и это сразу меняет ход событий. По замыслу сценаристов, Дэрила не нужно было "включать в жизнь" физически и психологически, как героя того же "Искусственного интеллекта". Он включился сам и сразу же. По сюжету, он даже не робот-андроид, а некая совершенная форма жизни, которая ничем не отличается от человека, кроме двух вещей: повышенного уровня интеллекта и… непогрешимости.
Однако перед Барретом Оливером вовсе не стояла задача сыграть отличника и любимчика учителей. "Робот" Дэрил - на самом деле всё тот же койво, постоянное амплуа Баррета. Это действительно иная форма, форма Жизни, которая смело противостоит смерти, таящейся в болоте американского быта.
Когда военные решают закрыть проект и уничтожить Дэрила по причине его "излишней человечности", мальчик и его создатель - профессорвмиг становятся врагами государства, не смотря на свои прежние заслуги.
Стерто всё: школа, бейсбол, пикники с барбекю... Впереди - только дорога с полицейскими заставами. Дорога, которая была бы бессмысленной, если бы там, далеко, не ждал дом и если бы с Дэрилом не остались настоящие, а не "американские" ценности: любовь и дружба.
Путем страшных испытаний (профессора убивают полицейские), "нарушения закона" (угнан автомобиль, самолет-истребитель) проходит это Возвращение. И вместе с Дэрилом к людям возвращаются забытые истинные ценности. Заметно меняется жизнь семьи Дэрила, даже выражения их сытых лиц становятся другими. Похоже, только экстраординарное явление вроде Дэрила могло разубедить их в том, что "смысл бытия - в бейсболе".
Знаменателен финал, имхо, псевдонаивный, когда все снова рядом и счастливы. Видится в этих дружных объятиях такое ЖИРНОЕ многоточие с БОЛЬШИМ знаком риторического вопроса на конце. Авторы заставили зрителя задуматься, они спровоцировали его тревогу, сомнения. И бросили его наедине с этими чувствами.
Американский зритель этого не любит: "D.A.R.Y.L." провалился в прокате.
Баррет Оливер в фильме COCOON. 1985 год
----------------------------------------------------------------------
В 1985 году Баррет уже имел прочную репутацию актера не для стандартных ролей. Он работал с разными режиссерами, но все они в той или иной мере замечали, что мальчишку нельзя ставить на второй план, что даже простое присутствие Оливера в картине придавало ей какое-то завораживающее сияние, и чем больше степень этого присутствия, тем ярче сияние (апофеоз, конечно, в "Бесконечной истории"). Поэтому Баррету давали только главные роли. Что-то подобное происходило и у нас на родине, когда глаза Наташи Гусевой, имхо, выручали всю "Гостью из будущего".
Но с "Коконом" вышло по-другому. Фильм вообще не имеет главного героя, чтобы ничем не отвлечь внимание от основной, суперважной идеи - необходимости эмиграции землян на Марс или куда-то там еще.
Тем не менее, не смотря на то, что Дэвид (Баррет Оливер) в кадре в общей сложности, наверно, не более 10 минут, за это время он делает себя одним из главных героев. Правда, и здесь основная заслуга - сценария. Ведь Дэвид сам по себе знаковая фигура, это тонкая нить между двумя мирами. Замечали, как часто мальчишек делают такими проводниками? И как любому проводнику, ему приходится не сладко. Дэвид обладает информацией о двух мирах, нашем - земном - и их идеальном - "марсианском": снова Баррет оказывается в роли койво. Земной мир - изначально не его, в чем он фактически признается дедушке. Здесь его держат только мама и дедушка, и когда дед удирает, Дэвид почти буквально разрывается на две части, как это хорошо показано в эпизоде погони на катерах.
Благодаря линии Дэвида в фильме возникает главный, имхо, вопрос. В гонке за своим бессмертием дедушка лишает своего внука половины детства - половины жизни. Улыбка Дэвида на "похоронах" деда в конце первой серии кажется секундной вспышкой, эмоцией, как и бравурная музыка Джеймса Хорнера, создающая в фильме атмосферу аффекта.
Конечно, далекое марсианское существование дедушки лучше, чем его смерть. Но что будет после "похорон" ? Будет одиночество с мамой и так и оставшийся чужим родной мир: мир, где никто (по словам деда) не научит его играть в бейсбол. До второй серии. Но тогда это будет и смешно, и не нужно, и грустно, и поздно.
Последний кадр фильма, мечтательный и полный надежды взгляд мальчика в небо - это прощальный взгляд Баррета Оливера. Все его следующие роли - лишь познавательный материал для энциклопедистов-киноманов, и упоминать о них я не стану.
